扁平风格当中，除了写实人物，最重要的一个环节，就是“抽象简化”人物。这在扁平插画研习社的课程里我也讲过：简化与抽象是扁平化的重心所在。目前很多看起来之所以不那么抽象的插画，如果非要说是扁平插画，最多只能说是和写实风格做了融合而已。
而这次我们的案例就是一个抽象分量比较重的人物，大家可以在操作过程中去感受抽象的精髓，注意简单几何的本体和变体表达。此外，还有光影的层阶安排，需要对明暗保持有效把握。
灵感来源
这副插画的灵感是来自一张摄影，但是并没有保存，只是一闪而过。后面就想将摄影转为抽象人物的风格。
AI布置基础形
过于抽象化的人物其实一般来说可以省略草图部分，重要的还是从简单几何开始，慢慢探索形状组合的可能性。因此在这里我们直接从AI绘制基础形开始。
STEP 01
打开AI，新建一个10cm*10cm的文档，颜色模式为CMYK，光栅效果选择300ppi.这里没错，我们将要做一个可以印刷的版本。
在画布上画下一个圆角矩形，这就是人物的头部，然后继续画出3个矩形，将一端变为圆角，类似下图。将这些形状拼缀起来。分别填充的颜色色值参考如下：
STEP 02
你可以把上一步所画的形状看作原材料，接下就是对这些原材料的组装，这时差不多画好人物的头部、颈部以及两只上手臂。
思路解析：
请大家在组装这一步，深刻感受所谓的“差之毫厘，谬以千里”，细节的微妙差异，都会造成最终观感的完全不同，位置需要谨慎对待。由于我们接下的光影绘制都是建立在基础形之上，所以基础形的位置、形状、大小就至关重要。
STEP 03
先给左边手臂的底部增加腋窝的部分，利用圆形补充相同色彩的形状。再利用钢笔工具画出人物的身体，先画出由“棱”边角描出人物上身，再将棱角转为有弧度的圆角。色彩填充蓝色。
STEP 04
再用钢笔工具画出头发，头发的部分可以自由表现，线条流畅，造型合理即可。色彩填充为黄色。这里的头发可以分为三个部分，一个是大的头发主体，还有一个是刘海，一个是零散的发束。我们可以先画主体，再增加刘海和发束部分。
STEP 05
局部进行调整，将肩部以下部位的形状都往下移动，让肩部下沉。同时，增加右边手臂的下手臂，可以直接复制上手臂的形状略加以旋转。填充不同的肉粉色。再补充腰部的形状。
STEP 06
给人物增加胸部的线条，利用圆形直接增加。再继续画出人物的短裤部分。下半身的画法和上半身一样，臀部短裤的部分采用钢笔先画出棱角，再转为圆角弧形。
STEP 07
接下绘制人物的腿部，腿部分为两个部分，由于我们设计的人物为跪姿，所以大腿和小腿为上下重叠，这里为了提高形体表现力，可以把小腿部分表现成大腿的一半。
STEP 08
小腿末端连接的形状是鞋袜的部分，袜子为白色，鞋子设计为深灰色。这里注意鞋子和袜子的形状，仍然是利用钢笔工具起形。
到这一步为止，基础形就完成了。接下开始进一步添加细节。
添加零碎的细节
STEP 09
开始给人物绘制五官，抽象人物的五官依然要延续抽象这一风格内涵。将五官绘制好后，放置于人物脸部，注意人物的脸部稍微有些抬起，因此不同于正面视角，五官的位置需要稍微往上。
STEP 10
继续为下半身的鞋袜和短裤绘制细节。
思路解析：
细节的添加可以是自由发挥，比如给短裤增加卷边，那么这些设计都是临时突然想到的，还有包括短裤上的心形图案，你也可以替换为其他的样式，比如格子或者条纹，或者给短裤设计花边。在符合形式美的基础上可以任意发挥。
这里开始我不再给出具体的颜色色值，因为细节的设定还没有增加光影，等到光影增加完毕，还需要根据整体做调整。因此细枝末节的设定就不需要完全和案例一致。
为人物增加光影
思路解析：
光影在这副插画的风格中占比很重，插画最终的效果都是靠光影来表现。这部分在我们的扁平插画研习社课程当中讲到素描三大面和五大调，对应到插画中就可以转换为光影的三个层次：本色、高光、阴影。这三个层次在大部分形状上都要有所描绘。其中高光的色彩明度最高，而阴影的明度最低。
STEP 11
我们依然从脸部细节开始，描绘出光影的层次，让人物的面部更加立体。
STEP 12
再为脸部以及颈部增加光影关系，这里设计左上为光源发射点，因此左边受光较多，慢慢逐阶过渡到右下的阴影。
这里所画光影的方法是复制基础形来相加或相减，利用形状生成器工具即可立即生成所需的形状，不需要的部分就此删除。
如果不熟悉形状生成器的用法，下面这个视频也许能帮到大家：
点击这里看视频
STEP 13
增加手臂的光影时，一定要把手臂看作一个圆柱体，心里要有立体的概念，然后再表现为扁平风格。
STEP 14
身体的光影在这里是一个难点，特别是胸部的阴影和后背阴影的连接，在连接部位要处理得圆润。受光部分形状也要用钢笔工具画得平滑自然，这需要多花时间处理。特别要注意是腰部露出的皮肤部分的光影，也要按照上衣的光影安排。
STEP 15
短裤的光影要注意一点：短裤如果是布面材质，所以不会反射出高光。所以大部分受光都是受光的单色形状。
STEP 16
腿部的光影可以多一些层次，大腿和小腿由于是上下相叠，所以小腿的受光肯定不如大腿的部分。
STEP 17
鞋袜可以多增加细节，而细节也需要考虑光影表现，这时简便的做法就是利用一整块黑色的形状整个将鞋袜的形状笼罩，然后降低透明度的方式，就能让细节也能进入光影表现。
STEP 18
思路解析：
最后我们来绘制头发的光影，头发的光影也同样是个难点，难点在于初学阶段对头发的概念会停留在“头发是一缕一缕的”。其实大家可以把头发看成是一个固体，和其他固体没有什么区别，也一样会有光影，起伏的表面，受光的部分就是受光面，背向光线的一面是背光面，也就是阴影。这样就很容易去理解并描绘准确。
到此，我们的光影就基本绘制完成，但是整体还需要进一步优化。
「背景-前景」视角
我们要学会从背景去看前景，才能得出更精准的色彩表达。因为背景对前景会有一定的影响，同样的颜色，在白色背景和有色背景下都会呈现出不同的表现，尽管大部分时候这种不同是很微妙的。
STEP 19
绘制一个大的圆环，给这个圆环填充为#FDDDA1。
STEP 20
在增加了背景的基础上，继续增加光影，首先为头发绘制出白色的高光区域。
全局细节
STEP 21
根据全局出发，最后为人物再增加装饰：项链和手镯。这部分大家可以自由发挥，还可以装饰细节有很多，比如人物的纹身或者其他小装饰物。
STEP 22
增加白色透明的小圆点，将小圆点散放在受光的部分，这样会增加人物的亮色。再根据背景将小圆点和背景圆环做一些互动装饰。
最终完成效果：
结尾：不是万能的纹理
很多小伙伴在画插画时，尤其利用矢量工具画出的插画，看起来太过平淡，也是由于没有安排好光影以及形状。所以这时所能想到的补救措施就是增加颗粒纹理。虽说增加纹理的确有增加画面质感的作用，但是我一直强调过，纹理，只是一种锦上添花，如果没有优秀的形状，纹理的作用很微小。
类似这个案例的插画其实已经利用小圆点强化了画面，就不需要纹理再进一步铺满画面。我们就到这一步为止，接下如果可以，拿到PS里再进一步调色即可。
这个案例的难点是在身体以及头发的部分，而能够自由发挥的部分是装饰以及鞋袜的部分。如果原创攻坚，难点是怎样换种形状去表达相同的内容。这是原创训练需要抓住的玩法。如果还没形成这一原创训练思维的小伙伴，不妨经过每一次的临摹学习来逐步进阶~希望大家都能抓住青春的小尾巴，继续成长~
